Le Choix d’avoir le choix

Le choix… Les choix… on en fait tout au long de sa vie. Mais est-ce que l’on peut toujours choisir ? Ou est-ce que parfois on est plutôt obligé de choisir ? Est-ce que parfois des choix s’imposent à nous ? Est-ce qu’un choix peut être un non-choix ? Un choix imposé par une autre personne ?
L’histoire se déroule sur un plateau de tournage, où vont se succéder des prises de vue de documentaires, jeux télévisés, extraits de film, interview, …sur une situation de choix. Ce sera l’occasion de parler de maltraitance, différence, tolérance, émancipation,…

Un jour… En tout cas, on espère

À partir de l’exemple du conte de Blanche-Neige, le spectacle propose de mettre en lumière, avec humour, le patriarcat, le matriarcat, les rivalités féminines, le comportement et la place de la femme, ainsi que sa part de responsabilité dans notre réalité sociétale. Qu’allons-nous transmettre à nos enfants ? Quels sont nos miroirs “magiques” modernes ?

Une Vie

Une vie, celle d’Alice, de la naissance à la mort pour interroger les prises de pouvoir injustes. À l’école, à la piscine, en apprentissage, en famille ou entre collègues, les jeux de pouvoir sont partout présents. Qui est l’oppresseur et qui est l’opprimé ? Qui soutient l’oppresseur et qui défend l’opprimé ? Les rôles sont-ils toujours les mêmes ?
Durant tout le spectacle, nous voyons la lutte perpétuelle d’Alice pour se dépêtrer du patriarcat partout présent et oppressant vécu comme une structure qui dicte les rapports de pouvoir entre les genres.

Y avait le feu en moi donc je suis monté

Il existe des spectacles fleuves, “Le Feu en Moi” est un spectacle flux, un flash  nerveux et sensible. Une impression instantanée de notre époque et une projection de nos rêves d’avenir sans cynisme et avec une candeur non dénuée d’un conscience aiguë des enjeux de notre époque. Que désire-t-on pour demain ? A quel prix ? Quelles angoisses ? Quelle douceur ?
Le Feu en Moi est un spectacle court de création collective d’une petite demi-heure rassemblant des jeunes des MJ de Jalhay-Sart et Hodimont (Verviers). On y retrouve des jeunes agé.es de 13 à 23 ans, à différents niveaux d’implications. Certain.es ont particpé.es au processus complet
d’autres ont dû quitter en chemin, tout.tes ont laissé leur trace.

Le titre vient du refrain d’une chanson du rappeur français Luther qui teinte sa musique d’Hyper-Pop, un style qui mêle conscience et candeur, qui sait que l’avenir est incertain mais ne s’empêche pas d’en profiter.

Notre (sur) VIE en terre agricole

Ce spectacle met en lumière le métier d’agriculteur et ses enjeux, questionne les idées reçues à son sujet et aborde, avec humour et émotion, leurs difficultés quotidiennes et leurs aspirations pour les générations futures.

Composée d’une dizaine d’agriculteur.rice.s hainuyer.e.s, la Compagnie des Champs a décidé de passer du champ à la scène, pour parler des menaces qui entourent l’agriculture, pour casser les préjugés sur leur métier et remettre l’agriculture au centre des priorités.

Ils parlent de leurs  inquiétudes : prix de vente instables, charge de travail, lourdeurs administratives, accaparement des terres, dictat de l’agro-industrie …  Dans des scènes remplies de leur passion, de leur amour pour la terre et les animaux, de la fierté de produire la nourriture qui remplit vos assiettes.

Pour le moment, il y a encore une ferme à côté de chez vous…

Et si vous veniez découvrir leur réalité et échanger sur l’avenir de leur métier ?

WAGONS

« Wagons » est une création théâtrale collective de la Compagnie du Campus, une réflexion sur la vie, le passage du temps et la quête de sens. À travers l’histoire de six personnages, le spectacle explore des concepts essentiels comme la charge mentale, le rapport au temps, l’importance des relations sociales et les choix de vie. En scène, les protagonistes sont enfermés dans leur propre monde, mais leur dénouement repose sur la collectivité. Ce huis clos dynamique mêle théâtre et expression corporelle, tout en abordant l’humour, le sarcasme et des questionnements moraux. Après la représentation, un échange avec les comédiens permet de découvrir le processus créatif. « Wagons » s’adresse à un large public, y compris les professionnels de la santé mentale, et met en lumière la nécessité de prendre des décisions face à l’urgence du temps qui défile.

Les Oublié.e.s de la Pensée

Les 5 comédien.ne.s sont des sortes de passeurs d’émotions et de pensées.
Ils et elles explorent leurs pensées – les joies, les peines, les souvenirs, les espoirs – et les classent dans des tiroirs, comme des archivistes du sensible.

Chaque tiroir renferme un fragment d’humanité, et au fil du spectacle, ces pensées prennent vie sur scène. Ce concept nous permet d’explorer la diversité des émotions humaines et la manière dont elles s’organisent, se croisent ou se transforment en histoires à raconter.

La thématique principale de notre spectacle est l’illettrisme et les difficultés quotidiennes que rencontrent les personnes qui vivent cette problématique.

Quelles sont les astuces qui sont mises en œuvre pour être un-e citoyen-ne actif-ve ?

Numériquement vôtre

Cet atelier explore avec humour et sensibilité les différentes façons dont diverses générations vivent la numérisation du monde. À travers une série de scènes, il met en lumière les défis, les malentendus, mais aussi les moments de complicité entre les générations face à l’omniprésence du numérique.
Chaque situation révèle les enjeux et les émotions liés à cette transition. Le spectacle invite à la réflexion tout en divertissant, en montrant que malgré nos différences, la numérisation est un enjeu qui nous concerne tous.